A Casa recebe a exposição Pinturas Nômades, que apresenta pela primeira vez no Brasil obras de Beatriz Milhazes que integram projetos arquitetônicos em diferentes países, Londres, França, Japão e muito mais.

Reconhecida internacionalmente por sua linguagem vibrante e rigorosa, a artista carioca mistura cores, formas e referências da cultura brasileira em composições que unem tradição e contemporaneidade. Com passagens por museus como MoMA e Guggenheim, Milhazes é hoje uma das artistas brasileiras mais celebradas no mundo, e nesta mostra convida o público a explorar sua poesia visual em diálogo com espaços arquitetônicos globais.

Quarta-feira é gratuito para todos os públicos.
Estacionamento GRATUITO em frente ao local.

Cafeteria
ter a sex, 12h às 19h
sáb/dom e feriados, 09h às 19h

Instituto Casa Roberto Marinho - R. Cosme Velho, 1105 - Cosme Velho

A Galeria do Terceiro Andar do Museu de Folclore abre a exposição das fotografias vencedoras do Prêmio Mário de Andrade de Fotografias Etnográficas – 2ª edição (2024).

A programação começa às 11h, com a abertura oficial e visita conversada com vencedores do prêmio.

14h30
Mesa sobre Fotografia Etnográfica, com as vencedoras do prêmio, Ypituna Pankaru e Uenni, e convidados especiais: Francisco Moreira da Costa (CNFCP/Iphan) e Ratão Diniz.

No mesmo dia, haverá às 14h
• homenagem à Acamufec, celebração de seus 30 anos
• lançamento do perfil do museu no Google Arts.

Às 12h30, o público também poderá experimentar o tradicional Caruru de Cosme e Damião, preparado pelo ACARAJÉ DA CÁTIA, em frente à entrada lateral do CNFCP.

foto: 1º lugar: Canjerê dos Pretos Velhos na Jurema Sagrada de Pernambuco – Wenny Mirielle Batista Misael (Uenni) (Categoria Série Fotográfica)



Museu de Folclore - Centro Nacional de Folclore e Cultura Popular - CNFCP/Iphan – Rua do Catete, 179

A Casa Brasil (antiga Casa França-Brasil) inaugura sua primeira grande mostra após o reposicionamento do espaço, apresentando 259 obras de 57 artistas de todas as regiões do país. Dentre eles, Fernando Sawaya, Juniara Albuquerque, Mandú, Pedra Silva, Ronald Duarte, Vicente Baltar, Yoko Nishio e muito mais.
A exposição reúne diferentes linguagens e expressões que dialogam com identidades brasileiras e fluminenses, abrindo uma nova fase do centro cultural.

A mostra também ocorre paralelamente à individual “Tarde do Fauno”, de Arthur Chaves.

Curadoria: Aliã Guajajara, Cadu, Marcelo Campos, Jocelino Pessoa, Tania Queiroz

Casa Brasil - Rua Visconde de Itaboraí, 78 - Centro

A mostra apresenta uma retrospectiva da trajetória de Flávio Cerqueira, reunindo esculturas em bronze que exploram gestos cotidianos, personagens brasileiros e momentos de pausa, memória e resistência. No térreo, a instalação O jardim das utopias propõe um espaço de imaginação inspirado em fontes ornamentais e esculturas de praças públicas.

CCBB - Av. Primeiro de Março, 66

A Flexa encerra seu programa de 2025 com uma mostra sob direção artística de Luisa Duarte, que reúne obras de Hélio Oiticica, Lygia Pape, José Damasceno e Emmanuel Nassar, articulando diferentes gerações da arte brasileira. A exposição destaca como esses artistas transformam a herança construtiva em linguagem viva, marcada por cor, gesto, corpo e sensibilidade.

E com a exposição individual de Marlene Almeida (Bananeiras, PB, 1942), artista cuja trajetória, iniciada na década de 1970, se inscreve na confluência entre arte, ciência e ecologia.

Abertura: 29 de novembro de 2025, sábado, 11h às 15h

Flexa Galeria - Rua Dias Ferreira, 214 - Leblon

Um século de arte no Brasil por meio de uma única coleção. Centenário de nascimento de Gilberto Chateaubriand (1925 – 2022).
A história da arte moderna e contemporânea no país a partir das escolhas de um colecionador que dedicou toda a vida à arte.

Atravessando territórios, gerações, linguagens, movimentos e estilos, a Coleção Gilberto Chateaubriand funciona como um mosaico extraordinário que, a partir de uma visão pessoal, consegue oferecer imagens da história da arte no país em sua extensão e diversidade.

Esta exposição, junto com Gilberto Chateaubriand: uma coleção sensorial, inaugurada em agosto de 2025, celebra Gilberto Chateaubriand e suas contribuições à arte brasileira no ano de seu centenário. Ambas foram organizadas pelo MAM Rio em colaboração com o Instituto Cultural Gilberto Chateaubriand.

curadoria: Pablo Lafuente e Raquel Barreto
curadoria assistente: Phelipe Rezende

Uma coleção sensorial até janeiro/2026
100 anos de arte até maio/2026

MAM - Av. Infante Dom Henrique, 85 - Parque do Flamengo

25 artistas em múltiplas linguagens, apresentando criações em pequenos formatos.

Artistas da Coletiva:
Alberto Saraiva
Ana Prado
Edson Meirelles
Eric Collette
Helena Trindade
Janete Scarani
Juliano Guilherme
Leo Collette
Lia do Rio
Lilian Pitta
Lina Zaldo
Luisa Gomes
Marcelo Valls
Marcio Zardo
Nathalie Nery
Pedro Grapiuna
Pedro Rangel
Raimundo Rodriguez
Ricardo Beliel
robsonmac3Do
Rodrigo Pedrosa
Sandra Seixas
Suely Farhi
Tania Chueke
Zaven Paré.

ESPAÇO CARTA BRANCA - Rua Morais e Vale 9 – Lapa

A FGV Arte apresenta Adiar o fim do mundo, exposição que articula arte, ecologia e filosofia em torno do pensamento de Ailton Krenak. Com curadoria de Krenak e Paulo Herkenhoff, a mostra reúne mais de 150 obras de diferentes períodos e linguagens, explorando temas como a crise ambiental, o colonialismo, o racismo estrutural e as formas de resistência dos povos originários e comunidades tradicionais.

O projeto ocupa todos os espaços da FGV Arte — jardins, esplanada, pilotis e galeria principal — e traz obras de nomes como Adriana Varejão, Claudia Andujar, Hélio Oiticica, Denilson Baniwa, Sebastião Salgado, Cildo Meireles, Anna Maria Maiolino, Tunga e muitos outros. Onze obras foram comissionadas especialmente para esta edição, reforçando o diálogo entre arte contemporânea e cosmologia indígena.

FGV - Praia de Botafogo, 190 - Botafogo

No coração do Centro do Rio, na Praça Tiradentes, uma exposição imersiva — com sons de animais e rios — transforma a arte popular brasileira em paisagem, território e travessia, reunindo artesanato de várias regiões do país.
É uma das maiores mostras já apresentadas no CRAB, um amplo retrato do Brasil feito à mão.
Em oito galerias dedicadas a cinco biomas — Amazônia, Caatinga, Mata Atlântica, Cerrado e Pantanal — o público percorre mais de 250 obras de 65 artistas, em um trajeto que também alerta para a devastação dos nossos biomas. As obras estão expostas em um cenário de 2 mil m², com paisagens desses biomas, confeccionado por artistas das grandes escolas de samba do Rio de Janeiro.
Curadoria: Jair de Souza e Jorge Mendes.

CRAB Sebrae - Centro de Referência do Artesanato Brasileiro - Prç. Tiradentes, 69 - Centro